Мероприятие «Мастерская Орфея» носило образовательный характер: зрители погрузились в историческую эпоху, познакомились с судьбами и творчеством советских гениев, которые изменили не только русскую, но и мировую культуру. Кроме того, посетители оказались в фантазийной мастерской Эрнста Неизвестного среди подлинных скульптур и рисунков, а также артефактов его времени. Аудитории впервые был представлен уникальный документ, подтверждающий мировую значимость творчества русского скульптора Эрнста Иосифовича Неизвестного.
Герои перформанса — это собирательные образы эпохи физиков-лириков. Диалоги собраны из цитат Эрнста Неизвестного, из воспоминаний о нем его друзей, фантазий автора и аллюзий к фильмам: «Девять дней одного года», «Застава Ильича», «До свидания мальчики», повестей Василия Аксенова, Сергея Довлатова и отрывка из новой книги Любови Агафоновой «Пари с Хароном». Зрители ночи музеев как будто пришли в гости в мастерскую и проживают один день из жизни великого скульптора Эрнста Неизвестного вместе с героями книги.
Главный герой: скульптор-философ под псевдонимом Орфей. Это ветеран войны, «был ранен, погиб и воскрес, чтобы создать новую визуальную лексику, навсегда изменившую не только русскую, но и мировую культуру». Образ главного героя сочетает в себе черты двух ярких представителей эпохи: скульптора, художника Эрнста Неизвестного и поэта, актера Владимира Высоцкого.
Орфей работает над памятником Хрущева. Вокруг сидят, ходят между скульптур, перелистывают книги гости и зрители. Художник и поэт Звездозверев (прообраз — Анатолий Тимофеевич Зверев) делает наброски к пьесе «Моя тетя живет в Волоколамске». Женские образы Гюзель и Марины Экзюпери — это собирательные образы Беллы Ахмадуллиной и художницы Гузель Амальрик, французской актрисы Марины Влади и писательницы Нины Берберовой.
Мастерские художников и квартирные выставки — приметы эпохи. Именно в них создавалось искусство, литература, музыка, они становились основными локациями, где все это звучало, показывалось. Встречались, читали, пели, обсуждали и покупали картины. Такой публики не было до шестидесятых-семидесятых и более нигде и никогда не будет.
Автор Любовь Агафонова вспоминает: «Мое поколение застало осколки авантюрной, зачастую опасной, но фонтанирующей большим искусством жизни квартирников. Мне на излете достались концерты, выставки гениев в выселенных домах, ожидающих реставрации или сноса. Гении были тогда молоды, дерзки и верили в свою избранность. Я, задрав голову, смотрела на них и слушала. «Менделеев», «Мастерская» и «Третий путь» появились мгновенно, вытеснив «неподцензурный» рок с излишествами на квартирниках. А сквоты в Фурманном или на Пушкинской 10 — очень скоро выросли в элитарные и не очень галереи. Кумиры моей юности — уже давно стали моими друзьями или коллегами. Не многие из них остались в живых, многие уехали… Я скучаю, люблю, воскрешаю их в буквах и репликах, заново проживаю свою драматичную юность, исправляя на бумаге мои ошибки. Оставаясь со вкусом любви».
Традиция таких музыкально-поэтических вечеров зародилась в Доме русского зарубежья в 2023 году, в рамках «Ночи музеев». Мероприятие прошло в пространстве выставки «От Розы к Лучу…». «Стихи Серебряного века» читала актриса Мария Голубкина. Партию фортепиано исполнила лауреат всероссийских и международных конкурсов Татьяна Светашова. Куратор выставки и советник директора Дома русского зарубежья Любовь Агафонова с невероятным артистизмом и вдохновением рассказала о «Салонах Золотого руна» и искусстве русского символизма. В минувшем году в галерее Веллум с успехом прошел проект «Квартирная выставка «Пальто Рогинского» также на «Ночи Музеев». В роли фарцовщика Сергей Липницкий — диджей и сын Александра Липницкого, советский и российский рок-музыкант Сергей Рыженко — он не только был участником многих рок-групп, включая «Алиса», «Звуки Му», но часто посещал и организовывал квартирники, а в культовом фильме «Асса» сыграл самого себя (его голосом мальчик Бананан поет «Мочалкин блюз» и «Старик Козлодоев»). Для Сергея Рыженко нашлась роль и в постановке этого года. В перфомансе «Мастерская Орфея» в героев прошлого перевоплотились современные артисты, художники и музыканты.
Так, роль Эрнста Неизвестного исполнил арт-директор Культурного Центра Community Арсений Светлов. В постановке приняли участие: продюсер и основатель КЦ Community Синиша Лазаревич, актер, модель Давид Ниамеди, российская актриса театра и кино Наталья Тетенова, куратор галереи Omelchenko Gallery, автор медиа-проекта ARTПатруль Юрий Омельченко и куратор и основатель УК Веллум Любовь Агафонова.
Проект «Неизвестный 100» реализуют Российская академия художеств, НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, Музей истории МИЭТ, УК «Веллум», культурный центр Community, МГАХИ имени В. И. Сурикова, студии Сергея Соловьева «Синема Лайн» и «С.С.С.Р.», при участии других государственных институций и международных специалистов: куратор и основатель УК Веллум Любовь Агафонова, сербский продюсер Синиша Лазаревич, архитектор Алексей Комов, коллекционер Василий Зубаткин, искусствовед Павел Павлинов, продюсер Артемий Белов и Тимур Юнусов большой ценитель и коллекционер работ художника.